Una noticia sacudió al mundo artísticor, el acto Jorge Juan Montejo, conocido popularmente como "Paolo, El Rockero", falleció este miércoles a los 68 años de edad, de acuerdo a la información de la periodista Carolina Bisgarra.
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La periodista afirmó que el actor y comediante falleció en el Hospital Santamarina de Tandil, ciudad de la que era oriundo. "Estaba con problemas de salud, con un cuadro de pulmonía internado hacía varios días", indicó la cronista de "Cortá por Lozano".
En los últimos años el actor no tenía apariciones en los medios de comunicación, por lo que se desconocía su estado de salud.
Nacido el 16 de enero de 1958 en Tandil, Montejo inició su camino artístico a principios de los años 80, construyendo su máxima creación a partir de una aguda observación de los jóvenes de la época: un verdadero Frankenstein humorístico que amalgamaba la mirada, los modismos y la forma de caminar de distintas personas de su entorno.
La independencia definitiva del personaje llegó tras una sugerencia de Daniel Ripoll, director de la revista Pelo, quien le aconsejó separarlo de otros sketches. Convencido de la idea, Montejo adquirió una peluca larga con trencitas en la calle Libertad, le sumó una vincha y un gorro andino, y decidió bautizarlo como Paolo porque sentía que «pegaba con la cara».
Su consagración masiva se produjo en 1986 de la mano de Juan Alberto Badía, quien lo sumó a la apertura del ciclo Badía & Cía. Fue el propio conductor quien lo rebautizó como “el Rockero” bajo una sentencia premonitoria: «los hippies se van a extinguir, pero los rockeros no». Con su voz temblorosa, atuendo estrafalario y un inseparable morral multicolor, Paolo instaló un diccionario propio en la memoria colectiva con latiguillos inolvidables como «¡Uhhh... loco!», «¿Entendés, chabón?», «¡Qué mala onda!», «¡Mató la onda, loco!» y «¿Qué hacés, persona?».
Consagración en televisión y éxitos de taquilla en el cine
A partir del fenómeno generado en la pantalla de Canal 13 junto a Badía, Montejo llevó sus delirantes monólogos a los programas de mayor audiencia de la televisión argentina, integrando los elencos de Feliz Domingo, De carne somos, El gordo y el flaco, VideoMatch, Siempre sábado y, años después, Peligro sin codificar. Más allá de su criatura insignia, demostró su ductilidad actoral con personajes como María Pía (la cheta), Goyo (el gaucho heavy metal) y el Capitán Bohemia.
En el cine nacional dejó escenas que perduraron a través de generaciones de espectadores dentro de la comedia picaresca y familiar. Se destacó especialmente en Los bañeros más locos del mundo (1987) —donde protagonizó la recordada secuencia de la silla de ruedas cayendo por la rampa—, Los matamonstruos en la mansión del terror (1987), Extermineitors IV: Como hermanos gemelos (1992) y, décadas más tarde, en su regreso con Bañeros 4: Los rompeolas (2014).
Batallas personales, internaciones y el peso de las falsas muertes
Detrás del reconocimiento popular y la exposición mediática, Montejo atravesó severas crisis personales. Durante la década del noventa, tras sufrir una desilusión amorosa y caer en un profundo cuadro depresivo, se vio inmerso en el consumo de drogas y atravesó episodios emocionales críticos que lo alejaron temporalmente de los medios y mermaron gran parte de su patrimonio.
Con diagnóstico de trastorno bipolar y maníaco depresivo con episodios de delirio místico, debió ser internado en instituciones de salud mental como los hospitales Borda y Ramos Mejía. A esa complejidad clínica se sumó el perjuicio profesional provocado por noticias falsas: en dos ocasiones —en 2004 y en 2011— distintos medios lo dieron erróneamente por fallecido, una versión que dificultó sus contrataciones laborales debido a que parte del público creía que quien subía al escenario era un imitador.
El regreso a Tandil y su despedida frente al público
Contenida su situación con el respaldo de su entorno familiar, y fundamentalmente de su hijo Juan, Montejo regresó a su Tandil natal. Allí encontró estabilidad y mantuvo vigente el vínculo con la gente mediante participaciones en publicidades locales, contenidos en redes sociales y shows en eventos privados.
En cada una de sus presentaciones en vivo sostenía un cierre cargado de emotividad: luego de desplegar su repertorio humorístico, concluía imitando al Indio Solari al ritmo de «Ji ji ji», instante en el que se quitaba la peluca de Paolo para dirigirse a cara descubierta a los espectadores:
«La verdad es que si les saqué una sonrisa, me puedo ir satisfecho... los aplausos son lo más lindo que puede tener un artista».
Con su partida, el público despide al hombre y abraza definitivamente al mito popular: un antihéroe entrañable que, con una peluca y un puñado de frases desopilantes, marcó a fuego el humor de toda una época.
