Con el masivo desembarco cinematográfico de la saga animada más famosa de la historia, "Toy Story 5", The Walt Disney Company Latin America lanzó una ambiciosa campaña solidaria bajo el nombre "Juguetes que conectan". La iniciativa invita al público a donar juguetes nuevos o en buen estado para niños y niñas de contextos socioeconómicamente vulnerables que forman parte del programa Sí Pueden. La movida, que estará vigente desde el 18 de junio hasta el 31 de julio de 2026, cuenta con el apoyo de Fundación Sí para el acopio y clasificación, Andreani Logística Social para el traslado de las donaciones, y Filgo, marca encargada de realizar activaciones artísticas los fines de semana en los cines.
Migue Granados anunció oficialmente el lanzamiento de la campaña en el programa Soñé que Volaba. Además, se recordó el especial TOY STORY: El Viaje emitido el pasado 13 de mayo, el cual seguirá disponible en el canal de YouTube de OLGA y en la plataforma de streaming Disney+ hasta el 13 de julio. El cierre definitivo de la campaña llegará en agosto, mes en el que se entregarán todos los juguetes recaudados en un evento simbólico junto a los voluntarios de Disney para celebrar el Día de las Infancias.
Para participar, la campaña cuenta con puntos de donación fijos con contenedores que rotarán por diferentes complejos. Del 18 de junio al 1 de julio se recibirán donaciones en El Mundo del Juguete de Unicenter (Paraná 3475, Martínez). Durante el mes de julio, el circuito pasará por Cinemark Quilmes del 2 al 8 (con activación Lilypad del 3 al 5); El Mundo del Juguete de Avenida Cabildo 1625 en CABA del 2 al 31; Cinemark Avellaneda del 9 al 15 (activación Lilypad del 10 al 12); Cinemark Malvinas Argentinas del 16 al 22 (activación Lilypad del 17 al 19); y finalmente del 23 al 29 de julio de manera simultánea en Cinemark Unicenter y Cinemark Abasto (este último con activación Lilypad del 24 al 26).
Para sumarle mística a la movida, la icónica camioneta de Pizza Planeta saldrá a las calles para funcionar como punto móvil de recepción en locaciones clave de CABA y GBA: el viernes 19 de junio estará en OLGA (Humboldt 1507, CABA); el sábado 20 de junio en Betular Pâtisserie (Mercedes 3900, Villa Devoto); el lunes 22 de junio en Plaza San Martín (Retiro); el sábado 27 de junio en la intersección de Avenida Corrientes y Cerrito; y cerrará el sábado 4 de julio en El Mundo del Juguete de Avenida Cabildo 1625.
(Nota: Las fechas pueden estar sujetas a modificaciones. Se recomienda consultar los horarios detallados directamente en la web oficial de disneylatino.com/juguetesqueconectan).
El regreso a los cines: Entre la nostalgia y el desgaste de la fórmula
Toda esta movida solidaria acompaña el estreno en salas de Toy Story 5 (2026), una producción de poco más de 1 hora y 40 minutos que sitúa al espectador en una línea muy fina entre la madurez sorprendente y el desgaste lógico de una vieja pero efectiva franquicia. Dirigida por el histórico Andrew Stanton —quien también coescribe el guion junto a McKenna Harris— y musicalizada una vez más por las partituras clásicas de Randy Newman, esta nueva entrega de Pixar se planta en la cartelera como un blockbuster que no arriesga demasiado y se siente bastante calculado, pero que aun así logra mantenerse con su propio peso.
Por un lado, el filme posee una narrativa ágil, conmovedora y por momentos sublime, demostrando una capacidad única e inteligente para seguir conectando con las fibras íntimas del público. Este regreso de Woody y Buzz Lightyear resulta mágico e irresistible porque se apoya en una trama imaginativa, volviéndose un título imprescindible a la hora de elegir el cine en familia para ver en pantalla grande. La nueva película de Andrew Stanton logra consolidar un guion eficaz que regala una aventura divertida, asegurando un entretenimiento disfrutable donde los protagonistas se siguen sintiendo como esos personajes icónicos y memorables que acompañan a la audiencia desde la década pasada.
Sin embargo, el largometraje transita por una cuerda floja y muestra una dependencia total de la nostalgia en el cine de animación. Al ser una propuesta más bien conservadora y cautelosa, la historia se apoya fuertemente en el recuerdo y en la simpatía ciega que despiertan estos muñecos, entregando una atmósfera melancólica que por momentos se siente curiosamente familiar. Es justamente ahí donde aparecen los puntos más flojos de las secuelas de Pixar: el humor perdió un poco la finura de las entregas anteriores, volviéndose una comedia a veces repetitiva y bastante predecible.
Las primeras reacciones de la crítica de Toy Story 5 reflejan este balance mixto, aunque muestran un panorama mayoritariamente positivo y de absoluto entusiasmo, consolidando un debut espectacular en Rotten Tomatoes con un 92% de aprobación. Para medios internacionales de gran prestigio como The Hollywood Reporter, la película se convierte en una propuesta entrañable a pesar del paso de las décadas, asegurando que el largometraje "viene un asombroso número de 31 años después del original y hace honor a la duradera franquicia". En sintonía con este recibimiento, Owen Gleiberman desde la revista Variety destaca el componente de cierre que rodea a la cinta, explicando que "es un resumen sublime, una película que refleja a toda la serie en su espejo mágico y (tal vez) un final perfecto".
Por el contrario, críticos como David Fear en Rolling Stone cuestionan su necesidad comercial en el panorama de la industria actual, argumentando abiertamente que "no parece haber una razón para que esto exista más allá de mantener contentos a sus accionistas". Esta postura contrasta con la mirada optimista de Jackson Weaver en CBC News, quien rescata el valor de la secuela para los seguidores más fieles, afirmando que es "un regreso sorprendentemente fuerte para una serie que hace dos películas ya luchaba por justificar el regreso a sus personajes de peluche".
Más allá de los debates sobre si la franquicia debería continuar expandiéndose en el futuro, la prensa resalta la enorme necesidad de este tipo de mensajes y acciones en el contexto actual. Desde el medio británico iNews.co.uk, la crítica Francesca Steele defiende el trasfondo emotivo invitando al público a conectar con su propia sensibilidad tanto dentro como fuera de la sala: "Ciertas etapas de nuestras vidas pueden haber terminado, pero el valor de una infancia bien vivida nunca termina. Guarden sus tabletas y saquen los pañuelos".
